34 Após a Morte de Freddie Mercury, VERDADES INÉDITAS SÃO REVELADAS.

34 Após a Morte de Freddie Mercury, VERDADES INÉDITAS SÃO REVELADAS.

car passing by go  a despedida que ninguém queria acreditar. 23 de novembro de 1991. Uma data que ficou gravada na memória de milhões de pessoas ao redor do planeta. Naquele sábado, o porta-voz de Fred Mercury leu um comunicado curto, seco, devastador. O vocalista do Queen revelava ao mundo que era portador da doença HV.

 Pedia compreensão, pedia luta, pedia esperança, mas o tempo não deu trégua. 24 horas depois, a voz que cantou para multidões, que desafiou estádios inteiros a cantar junto, que ecoou em cada canto do mundo, silenciou para sempre. Fred Mercury morreu aos 45 anos em sua casa em Kensington, Londres. E com ele morreu também um pedaço da música, um pedaço da liberdade, um pedaço de todos nós.

 Até hoje fãs de todo fundo do mundo, deixam mensagens, flores, oferendas na porta daquela casa como se ainda fosse possível dizer a Deus, como se ainda fosse possível agradecer. Mais de três décadas se passaram desde aquele dia. E o que restou não foi apenas a saudade, o que restou foi uma lenda, uma história cheia de brilho, mas também de sombras, de excessos, de coragem, de silêncios impostos, de uma vida que foi gigante, mas que o mundo insistiu em julgar.

 Hoje vamos falar sobre o Fred, que poucos conhecem, o homem por trás da voz, o artista que amou sem pedir permissão, o ícone que enfrentou o ódio, a doença e o abandono e que mesmo assim nunca deixou de cantar. >> A película Bohemian Raphapsody trouxe Fred de volta às telas. Emocionou milhões, ganhou prêmios, mas também escondeu verdades.

 O filme optou por suavizar a homofobia que Fred enfrentou. Optou por romantizar a dor. Optou por não incomodar. Mas a verdade é dura. Nos anos 80, quando Fred assumiu publicamente sua identidade, o mundo não estava pronto, não estava disposto. Muito menos no Brasil, onde a ditadura havia acabado há pouco e os costumes ainda eram rígidos, conservadores, violentos contra quem ousasse ser diferente.

 Fred cortou os cabelos longos, trocou as roupas brilhantes por jaquetas de couro preto, deixou crescer um bigode espesso, símbolo da subcultura gay da época. que isso chocou, chocou profundamente. Fãs que o idolatravam começaram a odiá-lo, não pela música, mas pela imagem, pela coragem de ser quem era.

 Em shows nos Estados Unidos, chegaram a jogar lâminas de barbear no palco como se quisessem apagar aquele homem, como se quisessem que ele voltasse a ser o que imaginavam. Mas Fred não voltou atrás. Ele lançou o clipe de I want to break free, >> onde aparece vestido de mulher parodiando uma novela britânica. O vídeo foi censurado pela MTV nos Estados Unidos.

 foi considerado obsceno, ofensivo, inadequado. No Brasil, porém, a canção virou hino. Hino de liberdade, hino de quem queria romper correntes, no de quem não cabia mais nas caixas que a sociedade insistia em construir. A Fred Mercury não era discreto nem na vida, nem nas festas e suas celebrações viraram lendárias, não apenas pelo glamor, mas pelos excessos, pela liberdade absoluta, pela ausência de julgamentos.

 Uma das mais famosas aconteceu em 1978 em Nova Orleans. Foi apilidada de sábado à noite em Sodoma. 400 convidados exclusivos, cocaína servida livremente, performances extravagantes, música até o amanhecer. Paul McCartney e David Bowy frequentaram essas festas. Disseram que eram como filmes de feline, visualmente impactantes, emocionalmente intensas, inesquecíveis.

 No Brasil, onde a fama do Queen crescia a cada ano, as histórias sobre essas festas chegavam como rumores, como lendas urbanas e alimentavam ainda mais o fascínio. Fred era visto como o artista que vivia sem medo, que não se desculpava, que celebrava a vida com toda a intensidade possível. Em 1985, Fred completou 30 anos. A festa aconteceu em Munique, na Alemanha.

 Tema: Preto e branco, com travestis. O convite dizia: “A Black and White Drag Ball, o clube gay Henderson, foi decorado apenas com rosas, pretas e brancas. A torta de aniversário tinha o formato de um piano de cauda. Era tão grande que alimentou todos os 400 convidados. champanhe corria solto, misturado com drogas, música, dança, sexo, tudo acontecia ao mesmo tempo.

 Sem filtros, sem vergonha, Fred, drogado demais, teve uma crise de ansiedade. Brigou com alguém, mas logo se recuperou e voltou para Fatios a festa, como se nada tivesse acontecido. No Brasil, onde o carnaval sempre celebrou a liberdade do corpo e da alma, essas histórias encontravam eco. Fred era visto como alguém que carnavalizava a vida, que transformava cada dia em celebração.

>> Poucos sabem, mas Fred Mercury e a princesa Diana eram amigos próximos, confidentes, cúmplices. Diana, presa nas amarras da realeza, via em Fred a liberdade que nunca teve. E ele, generoso, permitia que ela experimentasse, ainda que por breves momentos, uma vida sem protocolo. Certa noite, Fred planejava ir a um bar gay em Londres.

 Diana, ao saber, pediu para ir junto. Todos tentaram dissuadi-la, mas Fred disse: “Vamos deixar a mulher se divertir”. Vestiram Diana com uma jaqueta militar camuflada, prenderam o cabelo, colocaram uma boina e óculos escuros e assim atravessaram uma multidão de couro e paetê até chegarem ao bar. Diana pediu um vinho branco, riu com Fred e saiu sem ser reconhecida.

 Foi uma pequena vitória, um momento de liberdade roubada e Fred foi quem proporcionou isso. No Brasil, onde a figura de Diana também era adorada, essa história reforçava a imagem de Fred como alguém generoso, alguém que usava sua liberdade para libertar outros. Em 1983, Fred Mercury e Michael Jackson planejaram gravar um álbum juntos, A união do Queen com o Rei do Pop.

 O mundo inteiro aguardava ansioso, mas o projeto fracassou. Michael levou um animal de estimação ao estúdio. Fred se recusou a continuar se o bicho não fosse retirado. Michael, por sua vez, incomodou-se com o consumo de cocaína de Fred, discussões, desentendimentos e o álbum nunca saiu. No Brasil, onde tanto Queen quanto Michael Jackson tinham fãs apaixonados, a notícia foi recebida com decepção, mas também com compreensão.

Dois gênios nem sempre conseguem conviver, nem sempre conseguem criar juntos. Fred consumia cocaína, isso é fato, mas ele nunca foi dependente, nunca consumiu sozinho, nunca deixou que a droga atrapalhasse seu trabalho. Elon John, que falou abertamente sobre seu próprio vício, disse que Fred podia passar a noite inteira acordado voando alto, mas sempre mantinha o controle.

 Peter Freeston, assistente pessoal de Fred por anos, confirmou que nos anos 70 a banda era contra drogas, mas nos anos 80, com a pressão da fama, isso mudou. Todos, exceto Brian May, começaram a experimentar, mas nunca durante os shows. Nunca antes de subir no palco, Fred era profissional, respeitava a música acima de tudo.

 No Brasil, onde o Queen fez apresentações históricas, incluindo o lendário Rocking Hill de 1985, Fred sempre entregou performances impecáveis. Ele sabia separar a festa da arte. Em 1987, Fred recebeu o diagnóstico HIV positivo. Na época, isso era uma sentença de morte.

 Os tratamentos eram precários, a expectativa de vida curta, o estigma gigantesco. Fred decidiu manter segredo. Apenas três pessoas sabiam: seu cabeleireiro, seu companheiro Jim Hutton e sua eterna amiga Mary Austin. Ele parou de beber, parou de fumar, parou com as drogas de uma hora para outra, como se quisesse roubar mais alguns dias da vida.

 Mas o corpo ia cedendo, a doença avançava e o mundo começava a perceber. Na década de 80, o HIV era tratado como castigo divino. Como consequência de uma vida errada, governos ignoraram a epidemia. A mídia culpou as vítimas e milhões morreram abandonados. No Brasil, onde a epidemia também se alastrava, o preconceito era cruel.

 Pessoas com HIV eram isoladas, demitidas, expulsas de casa, tratadas como leprosos. Fred, mesmo sendo uma estrela mundial, não escapou disso. Ele foi julgado, foi atacado, foi abandonado por muitos. mas continuou criando o último show do Queen com Fred aconteceu em 9 de agosto de 1986 em Londres. 120.000 pessoas presentes.

Um dos maiores shows da história do rock. Fred já sabia, já sentia, mas não disse nada. Ele cantou como se fosse a última vez. E foi. No Brasil. Fãs assistiram pela televisão, choraram, sentiram. Sem saber que aquilo era uma despedida. Fred gravou suas últimas canções sabendo que estava morrendo.

 Uma delas, These Are the Days of Our Lives, termina com ele olhando para o Câmera e sussurrando: I still love you. Eu ainda amo vocês. Foi sua forma de dizer adeus. Fred Mercury morreu, mas a música permaneceu, a coragem permaneceu, a liberdade permaneceu. Ele nos ensinou que ser diferente não é errado, que amar sem pedir permissão é um ato de bravura, que a arte pode salvar vidas.

No Brasil, onde ele é lembrado até hoje como um dos maiores artistas que já pisaram em nosso solo. O legado de Fred é especialmente forte. Ele nos ensinou a cantar junto, a celebrar, a resistir. Suas cinzas nunca foram encontradas. Dizem que foram espalhadas em segredo.

 Talvez no lago Lemã, na Suíça, talvez em sua mansão, ninguém sabe. E talvez seja melhor assim, porque Fred não está em um túmulo. Fred está em cada nota de Bohemian Rhapsody, em cada grito de Somebody to Love, em cada batida de We Will Rock you. Ele está vivo para sempre. E o show, como ele mesmo cantou, deve continuar. Oh.