11 Galãs da Era Dourada do Cinema que Eram mais TONTOS do que Imaginavas – H

Conhecíamo-los como galãs invencíveis. No grande ecrã, eles foram corajosos. Inteligente, perfeito. México adorado. A América Latina idolatrava-os. Deles Os nomes preenchiam os letreiros. Deles Rostos decoravam as capas de todos os livros. revistas de entretenimento e seus Os filmes atraíram multidões que Ficaram na fila por horas apenas para Veja-os brilhar durante 90 minutos.

Mas Nos bastidores, a realidade era muito diferente porque o sistema do principais estúdios mexicanos dos anos As décadas de 40 e 50 foram extraordinariamente boas. fazendo uma coisa, construindo um imagem. O que estava a acontecer por trás disso? A imagem era uma questão completamente diferente. distinto. Hoje vamos falar do número 11.

os galãs mais acarinhados da era de O ouro do cinema mexicano. Homens que Tinham fama, dinheiro e oportunidades. que a maioria das pessoas [música] Eu nunca sonhei ter isso. e como um e Mais uma vez, tomaram decisões que deixaram a todos os que os rodeiam. Sem palavras. [música] Cantinflas, Jorge Negrete e Pedro Os Armendaris estão nesta lista e os O número um vai surpreendê-lo mais do que que imagina.

Começamos pelo número 11.º Número 11, Emílio Tuero. Para Para perceber quem foi Emilio Tuero, é preciso… compreender o que significava ser [música] Galã no México dos anos 40. Não Era apenas uma questão de ter uma boa aparência. No ecrã, o objetivo era personificar um ideal. Seria o homem que todas as mulheres desejavam e que todos os homens desejavam ser.

E Tuero era assim naturalmente, sem esforço aparente. Nascido em Espanha, mas totalmente adotada pelo Para o público mexicano, Tuero tinha uma voz de Barítono que encantou o público no cinema e em tendas de teatro semelhantes. A sua postura Europeu, a sua elegância inata e o seu facilidade de movimento em frente ao As câmaras tornaram-no o favorito.

indiscutível dos estudos [musicais] durante quase uma década. Mulheres Encheram os cinemas só para vê-lo. O Os produtores estavam a disputar para tê-lo nos seus programas. projetos. Mas fora dos ecrãs, Emilio Tuero era um homem que bebia. decisões que deixaram cada um por sua conta genuinamente perplexos.

Deles Colegas dessa época relataram que Tuero Assinava contratos sem os ler, confiando em… completamente em pessoas que nem sempre Eles mereciam essa confiança. Presente propriedades sem consultar ninguém. Emprestou dinheiro que nunca procurou recuperar. e em mais de uma ocasião chegou aos sets de filmagem. sem conhecer uma única linha do seu guião, completamente calmo, confiando em que alguém à sua volta Eu sopraria quando necessário.

Isto É curioso que, com tudo isto, a sua carreira… Durou muito mais tempo do que deveria. perdurou, porque o talento era real, o O problema era tudo o resto. morreu em 1970, num contexto económico muito desfavorável. muito distante do esplendor que outrora fora. tive. Os mesmos estudos que Ascenderam à proeminência, acumulando fortunas com os seus…

Em termos de imagem e voz, não mexeram um dedo para… quando deixou de lhe ser útil. [música] Um homem que possuía todo o talento de Um mundo para brilhar, mas sem julgamentos. para o apoiar. Antes de prosseguir, se Se é novo no canal, subscreva já. A cada semana contamos as histórias que A era dourada do cinema nunca quis que soubesse.

Não perca nenhum deles. Número 10, Carlos López Moctezuma. Existem atores que passam por causa da história do cinema e há atores que o definem. Carlos López Moctezuma pertencia à segunda categoria. Em um período em que o cinema mexicano viveu a sua época dourada López produziu vilões de cartão Moctezuma era algo completamente diferente.

diferente: um culto imponente, com um presença física que preenchia o ecrã e uma voz que transmitia uma ameaça real. Quando López Moctezuma apareceu em Nessa cena, o público percebeu que algo estava errado. Estava prestes a acontecer e eu não conseguia afastá-los. olhos. Trabalhou com os realizadores mais renomados.

figuras importantes da sua época. Deles interpretações como antagonistas eram tão memorável que muitos espectadores Lembravam-se mais dele do que dos seus próprios. protagonistas dos filmes. Foi, em Em todos os sentidos da palavra, um Ator de alto nível. O problema era aquela inteligência que ele projectou em a tela, esta capacidade de incorporar astúcia e maldade com precisão quase cirúrgico, nem sempre Ele estava lá quando desligaram as câmaras.

Os seus colegas contaram que López Moctezuma Era extraordinariamente fácil de enganar. na vida real. Entrou para o mundo dos negócios. ruinoso que qualquer pessoa com A experiência básica teria sido evitada. Emprestou dinheiro a pessoas que nunca… Eles pretendiam devolvê-lo. Assinou acordos que lhe foram prejudiciais.

formas óbvias e pessoas de confiança que claramente não merecia essa confiança repetidamente [música] sem aprender com experiência anterior. Era como se o homem que interpretou as personagens Certamente haveria pessoas mais perspicazes no cinema mexicano. deixou toda aquela astúcia dentro do cenário. quando o dia de trabalho terminou.

Faleceu em 1994. O contraste entre o a imagem que projetou durante décadas e a A realidade da sua vida privada é uma das seguintes: a mais impressionante de toda a era ouro. O ecrã geralmente mostra o quê que a vida não deu. Número nove, Abel Salazar. Abel Salazar era o quê no A indústria é chamada de homem de Tinha vários talentos e sabia disso. Ele era um galã.

nos seus primeiros anos com o suficiente presença e carisma para preencher ecrãs, mas o que realmente O que o distinguiu foi a sua ambição de estar em todos os lados ao mesmo tempo. Queria Representar, produzir e realizar, e durante um Ele finalmente conseguiu. Na década de 1950, Salazar Foi um dos homens mais influentes.

da indústria cinematográfica Mexicano. Produziu filmes de terror. que foram vendidas internacionalmente, Dirigiu os seus próprios projetos e continuou Aparecer em frente à câmara. Foi o definição do homem que controla o seu próprio destino dentro de uma indústria que raramente lhe entregava esse controlo. atores.

Mas esta ambição de Controlar tudo tinha um lado negro. que os seus colaboradores sabiam muito bem. Salazar tomou decisões de produção impulsivamente, sem a análise de que Este tipo de investimento era necessário. investiu em projetos baseados em intuições que nem sempre eram sustentado pelas realidades do mercado. E o mais impressionante, de acordo com os testemunhos de As pessoas que com ele trabalhavam, era o com a certeza com que rejeitou o conselhos de pessoas com muito mais experiência financeira que este possui. Não era

que ele não escutou, foi que ele escutou sim e Então ele faria exatamente o contrário. convencido de que o seu julgamento era superior. No final da sua carreira, o Os projetos deixaram de chegar e o dinheiro também. que tinha acumulado durante os seus anos mais avançados produtivo foi gradualmente desaparecendo decisões que não produziram os resultados desejados esperado.

Morreu em 1995 em um uma situação muito diferente da dele A sua trajetória profissional deveria ter sido garantida. Ele queria ser o homem que controlava tudo. e acabou por não controlar nada. Número [música] David Silva. Existe um filme na história do cinema mexicano que De vez em quando aparece nas listas dos críticos mais sérios como um dos obras-primas absolutas da era da ouro.

O seu nome é Campeão sem coroa e era Filmado em 1945. E o homem que… protagonizado pelo homem que entregou um das performances mais cruas e honestas que o cinema mexicano registou foi David Silva. A sua interpretação desse O filme foi tão impactante que muitos Os críticos consideraram-no o melhor. desempenho individual ao longo do período dourado. Era um ator de grande honestidade.

brutal diante das câmaras, capaz de transmitir vulnerabilidade e força para ao mesmo tempo, de uma forma que muito poucas pessoas conseguem. Os atores alcançam os seus objetivos ao longo de uma carreira. Mas Silva tinha uma relação com o dinheiro. que as pessoas que o conheciam Eles descreveram-no como genuinamente inexplicável.

Não foi que eu tenha gasto com luxos ou excessos evidentes. Foi algo mais difícil de compreender. Eu gastei o quê? Eu ganhei antes de receber, enquanto vivi sempre um passo à frente dos seus próprios renda. Ele aceitou investidas da estudos que depois não pude devolver em nos horários combinados. E de acordo com os relatos de pessoas que lhe eram próximas, Era praticamente impossível convencê-lo.

para poupar até mesmo uma pequena parte do que ganhei, [música] por Eles insistiram muito. O homem que Interpretou o campeão mais memorável de O cinema nacional morreu em 1976. condições muito modestas, longe do reconhecimento que o seu talento merecia e que por um breve período atingiu ter. Por vezes, o maior inimigo não está presente.

Não no ringue, mas dentro de si mesmo. Número sete. Armando Soto, da Marinha, Chicote. 200 filmes. Esse é o número número aproximado de produções em que Apareceu Armando Soto, a Marina ao longo da sua carreira. 200 filmes em aquelas que o seu rosto, o seu timing cómico e a sua capacidade de fazer rir o público Os elementos mexicanos eram tão tão importantes como as de qualquer galã a principal que apareceu no créditos.

O chicote era o que o indústria necessária e raramente Ele reconheceu-o com razão. O ator que Operava os filmes a partir de um fundo. Aquele que chegou ao set de filmagens. sabendo exatamente o que fazer, Entregou o que lhe foi pedido, e até mais. Deu mais. O seu domínio da comédia físico, o seu instinto de encontrar o O momento exato da foto, colocaram-no em uma categoria que muito poucos atores de A geração deles poderia alcançar, mas o seu A ingenuidade fora do plateau era, segundo ele, os seus próprios colegas, verdadeiramente

lendário. Diz-se que o chicote Assinava qualquer documento que lhe apresentassem. Encará-la sem a ler, com confiança. nas pessoas que o rodeiam, que não Sempre foi justificado. Eu paguei, Além disso, para absolutamente tudo, porque Ele nunca negociou nada. convencido de que O preço que estavam a pedir era o preço.

justo. E em múltiplas ocasiões, para o Ao longo da sua carreira, ele próprio representantes o defraudaram de diversas formas. bastante óbvio, sem que ele se apercebesse. Só me apercebi disso muito tempo depois. quando não havia mais nada a fazer respeito. Eu trabalhei durante décadas, tinha aparecido em mais filmes que a maioria dos galãs figuras proeminentes da sua época, e ainda assim, No fim da vida, restava-lhe muito pouco para fazer.

mostrar em termos económicos. morreu em 1984, abandonando a carreira artística. invejável e uma situação material que Não lhe fez justiça. Alguém faça isso Rir de todos não significa que ninguém se vai rir. ria dele. Número sim, António Badu. O A era dourada do cinema mexicano tinha uma fórmula bastante clara para Para criar galãs.

Físico atraente, voz agradável, capacidade de memorizar diálogos e disponibilidade para fazer o quê O estudo afirmou. António Badú tinha Tudo isto e algo mais que a diferenciava. do resto. Uma origem libanesa que lhe deu um exotismo completamente diferente do de seus contemporâneos. As suas feições, os seus forma de se mover, a sua presença em O ecrã tinha algo que o público Música mexicana das décadas de 1940 e 50 Achei irresistível.

Estudos comprovam que Eles explodiram completamente durante o seu tempo. de maior popularidade. Filme depois No filme, Badú substituiu galã romântico com uma consistência que poucos atores conseguiram manter-se durante contanto. Era confiável e profissional. E o público seguiu-o. O que poucos Eles sabiam, e o que os seus representantes do Naquele momento, estavam a falar com uma mistura de Frustração e espanto foram o que Badú sentiu.

decisões profissionais que resultaram genuinamente incompreensível de fora. projetos rejeitados que transformaram-se em sucessos estrondosos, por vezes. por razões que o próprio desconhecia. Explique detalhadamente. Ele aceitou os outros projetos que falharam de formas que Qualquer pessoa com experiência em A indústria poderia ter previsto e Tinha confiança em si mesmo.

critérios artísticos que nem sempre eram apoiado por resultados concretos das suas escolhas. [música] Ele morreu em 1994. O seu nome aparece hoje apenas em as margens da história do cinema ouro. Em parte devido ao talento que Não estava acompanhado por Decisões que este talento merecia. Ele O talento abre portas. O julgamento decide.

Quais atravessar. Número cinco, Jorge Mistral. De todos os galãs do era de ouro, Jorge Mistral era possivelmente aquele com a carta mais importante forte na mão. Ele não era apenas atraente. e talentoso. Duas coisas que o cinema… O ouro era produzido em abundância. era internacionalmente viável num determinado momento em que muito poucos atores mexicanos Eles poderiam dizer o mesmo.

Nascido em Espanha com uma presença que funcionava da mesma forma bom em produções mexicanas [música] que, nos países europeus, Mistral alcançou algo que a maioria deles Os contemporâneos só podiam imaginar, um carreira real fora do México. Ele trabalhou em As produções espanholas, em coproduções latino-americanas e suas O nome começou a circular em determinados contextos.

onde os atores mexicanos raramente apareceu. Os estudos consideravam-no como o Galã com o maior potencial internacional da sua geração. E, no entanto, Mistral tinha uma capacidade. sabotar as suas próprias oportunidades o que deixou todos perplexos. Eles trabalharam com ele. Isso gerou conflitos. desnecessário com pessoas-chave do indústria [musical], pessoas cujo A colaboração foi fundamental para o tipo de carreira que o próprio disse com vontade de construir.

Ele tomou decisões acordos contratuais que fecharam portas que Levou anos a abrir e tinha um incapacidade de antecipar o consequências das suas próprias ações que Os seus contemporâneos lembravam décadas depois, com um misto de tristeza e perplexidade. Morreu em 1972 em circunstâncias trágicas. Tinha tudo necessário para ser uma estrela de primeira linha a nível continental e escolheu sistematicamente o mais difícil. Há aqueles que têm o mundo nas suas mãos.

Colocam a mão sobre ele e não sabem como segurá-lo. Número quatro, Pedro Armendaris. Quando Os historiadores do cinema falam sobre o atores mexicanos que tiveram um uma carreira verdadeiramente internacional, a O nome que aparece em primeiro lugar é sempre o Por Pedro Armendaris. E com razão. Armendaris não era um ator que tivesse atravessou a fronteira acidentalmente ou por Uma única produção de sorte.

Foi um ator escolhido pessoalmente por John Ford para trabalhar com ele, que protagonizou Produções europeias com orçamento real, o que foi considerado pelos críticos de vários países como um dos melhores atores da sua geração, não apenas de O cinema mexicano, mas o cinema em geral. A sua presença física era imponente.

Dele capacidade de transmitir autoridade e A vulnerabilidade ao mesmo tempo era extraordinário. No ecrã, Pedro Armendaris era exactamente a imagem de Um homem que sabe o que está a fazer e porque o está a fazer. faz. Mas aqueles que o conheciam desde Ali perto, contavam uma história diferente. quando se tratava de negócios e gerindo as suas próprias carreiras.

Armendaris tinha uma ingenuidade impressionante por tudo o que não era agir. Uma ingenuidade que contrastava quase dolorosamente com a imagem de um homem sólido e determinado que projetado na tela. Ele confiou no manuseamento. das suas carreiras e finanças às pessoas que não estavam à altura desse padrão responsabilidade.

Ele tomou decisões contratual que lhe custou caro oportunidades e dinheiro de formas que Os seus contemporâneos descreveram a sua música como desnecessário. Ele rejeitou projetos. internacional por razões que ninguém Nunca compreendeu completamente o que o rodeava. completamente. Morreu em 1963 dessa maneira. Mais doloroso.

Ao saber que Sofria de uma doença terminal. Ele próprio escolheu o momento da sua partida. Mesmo no seu final, mostrou um determinação absoluta, a mesma que em Na vida, isso nem sempre se aplicava às decisões. Isso era o que mais importava. Um gigante no ecrã, um homem profundamente humano fora dele. Número três, Tin Tan.

Há um consenso entre os historiadores de Humor espanhol que raramente se vê Abrange qualquer tema. [música] Germán Valdés, Tin Tan era o comediante mais completo do que o México alguma vez produziu. Não o mais famoso, não necessariamente o mais amado pelas massas, mas Sim, o mais completo em termos puramente práticos.

técnicos. O seu sentido de ritmo era tão… Preciso de saber quais os músicos que trabalharam Eles ficaram maravilhados com ele. A sua inventividade A sua produção verbal era inesgotável. A sua capacidade de improvisar em qualquer situação com qualquer parceiro de cena em [música] qualquer disco em que o coloque uma categoria que no cinema mexicano Ninguém o ocupou desde então.

morte. Foi também, segundo todos os que Conheciam-no, um dos mais generoso que passou por Indústria do entretenimento mexicana. E Esse era o problema. Tin Tan era generoso de uma forma que foi muito para além para além do que é razoável. doou dinheiro para Qualquer pessoa que lhe perguntasse. eu paguei dívidas de outras pessoas sem que ninguém saiba perguntado. Emprestou sem esperar.

regressar, sem manter registo, sem condições. Se alguém do seu círculo Tin Tan tinha um problema financeiro. Resolveu o problema e nunca mais voltou. Mencione o assunto. Foi um gesto generoso. que os seus amigos recordavam com genuína afeto e que os seus administradores Lembraram-se com genuíno desespero. À medida que os anos de glória passavam e os projetos começaram a espaçar-se, Estanho não tinha praticamente nada.

salvo. Tudo o que eu tinha conquistado Durante os seus melhores anos, passou através das suas mãos para as mãos de outros pessoas. Morreu em 1973 com uma situação económica muito abaixo do que que uma carreira deste nível deveria ter garantido. A generosidade é uma virtude. Quando não Tem limites, transforma-se noutra coisa.

uma forma de não pensar em si próprio. Número Você, Jorge Negrete. Existem nomes no história do cinema mexicano e existem símbolos. Jorge Negrete era um símbolo. O charro cantor não era apenas um ator. Bem-sucedido, era a personificação de um ideal. nacional, a voz que enchia estádios, [música] o homem que cantava como nenhum, e cavalgava como se teria nascido na cadeira.

Em certo momento que o México estava a construir ativamente a sua identidade cultural, Jorge O Negrete era um dos materiais com aqueles que estavam a construir essa identidade. A sua popularidade transcendeu o cinema. Era uma figura pública no verdadeiro sentido da palavra significado amplo da palavra. O público Continuou não apenas porque atuou bem ou Ela cantava extraordinariamente bem, mas porque representava algo que as pessoas Eu queria acreditar que aquilo era verdade sobre o México.

e sobre os mexicanos. Mas atrás aquela imagem do homem perfeito, de um símbolo nacional imaculado, [música] Houve decisões que surpreenderam aqueles que o conheciam intimamente a indústria. Negrete tinha um confiança no seu próprio julgamento de que atingiu limites que os seus contemporâneos Descreveram-nos como problemáticos.

Como dirigente do sindicato dos atores, tomaram decisões de enorme impacto sobre toda a indústria em segurança o que nem sempre foi suportado por análise das consequências reais. Isto gerou conflitos com figuras e instituições industriais que, de acordo com Muitos dos seus colegas eram completamente desnecessária [música] e fizeram investimentos pessoais que não Deram-lhe os resultados que ele esperava.

com a mesma certeza que [a música] Eu esperava tudo. Morreu em 1953, com pouco mais de 18 anos. 41 anos [música] em Los Angeles, muito longe. do México. Saiu de uma situação financeira difícil. complicado, pois a sua família teve de resolver. O homem mais poderoso em A era dourada do cinema não conseguiu sustentar esse poder.

fora de cena. Existem vozes que Enchem estádios e silêncios que ninguém vê. vir. Número um, Cantinflas. Para Para falar de Cantinflas, é preciso começar por… o início, porque sem compreender o A magnitude do que foi aquilo é indescritível. compreender a magnitude do que aconteceu depois.

Mario Moreno construiu a partir de Zero, um dos mais reconhecível a partir da história de Entretenimento em língua espanhola. O careca, aquela personagem que falava sem dizer nada E ao mesmo tempo dizia tudo, ligava tudo. com o público mexicano de certa que ia muito para além do simples entretenimento. Era um espelho, era um forma de entender o mundo, era no significado mais profundo da palavra a fenómeno cultural.

Charles Chaplin, o homem que muitos consideram o mais grande comediante da história de Cantinflas declarou publicamente que era realizador de cinema. Era o melhor humorista do mundo, não só da época. México, do mundo. Essa declaração, Vindo de quem disse isso, diz tudo. Quando Michael Todd procurou alguém para Partilhe o ecrã com David Nen Vuelta Para o Mundo em 80 Dias, uma produção de Música de primeira linha de Hollywood Ele escolheu Cantinflas.

O filme era um Sucesso internacional. Cantinflas era aplaudiram em círculos onde estavam os atores. Os mexicanos raramente chegavam. Nessa altura, em meados da década de 1960 Em quinto lugar, parecia que Mario Moreno era ao ponto de se tornar algo que ninguém O ator latino-americano tinha alcançado antes, uma verdadeira estrela global.

E então começaram decisões. A Cantinfla rejeitou o projetos internacionais que chegaram após o sucesso da viagem à volta do mundo. Os motivos exatos variam consoante a quem se pergunta. Conta a história, [música], mas a O resultado era sempre o mesmo. Portas que fechou e nunca mais reabriu abrir.

Confiou a administração da sua fortuna, que naquela época era uma das mais Grandes nomes do entretenimento mexicano, pessoas que não estavam à altura da tarefa essa responsabilidade. E no seu último anos aqueles que lhe eram próximos Descreveram uma situação financeira. o que contrastava fortemente com A carreira de Cantinflas deveria ter garantido.

Ele morreu em 1993. O seu legado artístico é absolutamente indestrutível. Não é isso. Está em discussão, mas aqueles que Estavam perto dele no final da sua vida. A vida coincide em algo que custa trabalho para processar. O homem mais engraçado do México, o comediante que Chaplin Eu admirava-o, mas isso acontecia fora dos ecrãs.

Surpreendentemente fácil de enganar. [música] Aquele que fazia rir toda a gente O mundo nem sempre sabia quando ver Eles riram-se dele. 11 galãs, 11 histórias de glamour e brilho. sombra. A Idade de Ouro do Cinema O mexicano deu-nos ídolos que pareciam Perfeito, e era exatamente isso. O estudo queria que acreditássemos nisso.

Homens sem defeitos, sem dúvida, sem o erros que qualquer ser humano comete Quando ninguém estiver a olhar. A realidade, Como sempre, foi mais complicado e mais A imagem é interessante. Estes 11 Os homens tiveram oportunidades que o A maioria das pessoas nunca o faria. Tinham talento de verdade, reconhecimento.

genuínos e momentos de glória que Ficaram gravadas na memória. coletivo do México e de toda a América Latina. E, no entanto, tomaram decisões que Os seus próprios contemporâneos não conseguiam explicar. [música] Isso não os torna menos Grandes artistas, isso torna-os mais humanos.

E esta humanidade com tudo isto Isto implica exatamente o que isto significa. O canal existe para contar histórias. Foto Identificou-se com essa história? Subscreva o canal e Diga-nos nos comentários qual deles! Estes 11 galãs mais te surpreenderam, porque as respostas que somos Foi-nos dito que existem nomes do outro lado da linha. Esta lista irá gerar mais do que uma discussão. No próximo vídeo, vamos…

para falar sobre os ídolos que terminaram as suas carreiras dias na casa do ator, o local onde o México escondeu as suas estrelas esquecidos quando deixaram de ser úteis nada. M.

Confiou a administração da sua fortuna, que naquela época era uma das mais Grandes nomes do entretenimento mexicano, pessoas que não estavam à altura da tarefa essa responsabilidade. E no seu último anos aqueles que lhe eram próximos Descreveram uma situação financeira. o que contrastava fortemente com A carreira de Cantinflas deveria ter garantido.

Ele morreu em 1993. O seu legado artístico é absolutamente indestrutível. Não é isso. Está em discussão, mas aqueles que Estavam perto dele no final da sua vida. A vida coincide em algo que custa trabalho para processar. O homem mais engraçado do México, o comediante que Chaplin Eu admirava-o, mas isso acontecia fora dos ecrãs.

Surpreendentemente fácil de enganar. [música] Aquele que fazia rir toda a gente O mundo nem sempre sabia quando ver Eles riram-se dele. 11 galãs, 11 histórias de glamour e brilho. sombra. A Idade de Ouro do Cinema O mexicano deu-nos ídolos que pareciam Perfeito, e era exatamente isso. O estudo queria que acreditássemos nisso.

Homens sem defeitos, sem dúvida, sem o erros que qualquer ser humano comete Quando ninguém estiver a olhar. A realidade, Como sempre, foi mais complicado e mais A imagem é interessante. Estes 11 Os homens tiveram oportunidades que o A maioria das pessoas nunca o faria. Tinham talento de verdade, reconhecimento.

genuínos e momentos de glória que Ficaram gravadas na memória. coletivo do México e de toda a América Latina. E, no entanto, tomaram decisões que Os seus próprios contemporâneos não conseguiam explicar. [música] Isso não os torna menos Grandes artistas, isso torna-os mais humanos.

E esta humanidade com tudo isto Isto implica exatamente o que isto significa. O canal existe para contar histórias. Foto Identificou-se com essa história? Subscreva o canal e Diga-nos nos comentários qual deles! Estes 11 galãs mais te surpreenderam, porque as respostas que somos Foi-nos dito que existem nomes do outro lado da linha. Esta lista irá gerar mais do que uma discussão. No próximo vídeo, vamos…

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