12 CANTORES DOS ANOS 70 QUE MORRERAM COMPLETAMENTE ESQUECIDOS – H

Alguma vez se perguntou como uma estrela que vendeu milhões de discos pode morrer sem que ninguém se aperceba isso aconteceu com 12 Ídolos que te vou mostrar hoje em um quarto de hospital vazio Sem flashes de câmaras sem fãs à porta assim partiram artistas que um dia fizeram o Brasil inteiro cantar o caso mais chocante um cantor que teve 60 canções censuradas pela ditadura e foi se sistematicamente apagado da história Neste vídeo vai descobrir a verdade Cruel por detrás do esquecimento desses talentos e como a Indústria

Musical brasileira tornou-se uma máquina de criar e descartar Ídolos e preste atenção à história número oito um artista que foi cancelado décadas antes das redes sociais existirem se adora música Brasileira de verdade esta é a história que você precisa de conhecer vamos lá Taiguara se já viveu os anos 70 ou conhece bem a MPB certamente o nome Taiguara faz o seu coração bater mais forte ele não era apenas um cantor era um poeta musical que transformava as palavras em melodias de protesto em pleno regime militar quando

expressar opiniões poderia custar a liberdade ou até a vida Taiguara ergueu a sua voz com contra opressão Hoje a minha pele já não tem o preço teve mais de 60 canções censuradas isso mesmo 60 obras proibidas de passar na rádio algumas músicas foram tão perseguidas que ele teve de se exilar do próprio país imagina criar algo com todo o seu coração e ver o governo dizer que aquilo não pode existir foi essa a realidade que Taiguara enfrentou dia após dia quando finalmente regressou ao Brasil nos anos 80 o panorama musical tinha mudado

completamente as editoras discográficas que antes disputavam o seu talento agora mal atendiam as suas chamadas a meios de comunicação que um dia estampou o seu rosto em capas de revistas agora não tinham espaço nas suas pautas para o poeta que desafiou um regime nos seus últimos anos enquanto lutava com contra um cancro de bexiga Taiguara vivia uma vida simples quase anónima no dia 14 de fevereiro de 1996 aos 50 anos partiu deste mundo sem o reconhecimento que merecia o mais triste no dia seguinte à sua morte

poucos jornais noticiaram o falecimento do artista que um dia foi considerado um dos maiores compositores do Brasil o silêncio após a sua partida foi quase tão Cruel quanto a censura que enfrentou em Vida Nelson Ned tudo passará não era apenas o título de um dos seus maiores sucessos mas tudo passa tudo era quase uma profecia sobre a A própria vida do Pequeno Gigante da canção Nelson Ned com apenas 1,1 cm de altura devido a uma condição genética Nelson transformou o que muitos veriam como uma limitação no seu maior

diferencial a sua estatura contrastava com a grandiosidade da sua voz uma das mais potentes e emocionantes da música romântica Mundial sim Mundial Enquanto muitos artistas brasileiros sonhavam fazer sucesso lá fora Nelson Ned conquistou o mercado internacional cantava em espanhol inglês e ano enchia estádios na América Latina e partilhava palcos com ícones como Júlio Iglesias e Tony Bennett no Brasil as suas As músicas eram bandas sonoras de histórias de amor por todo o país quantos casais não dançaram agarradinhos

ao som de tudo passará ou o tempo não vai apagar mas em 2003 a vida de Nelson mudou drasticamente quando sofreu um acidente vascular cerebral que limitou os seus movimentos e afastou-o dos palcos foi o início de uma série de problemas de saúde perdeu a visão de um olho lutava contra a diabetes hipertensão e mais tarde desenvolveu Alzheimer para um artista cuja vida era expressão e comunicação estas condições representavam um golpe Cruel a comunicação social que um dia disputava entrevistas exclusivas com ele gradualmente deixou de mencionar

o seu nome era como se o mundo tivesse seguiu em frente esquecendo aquele que um dia foi considerado um dos maiores intérpretes brasileiros os seus últimos meses foram passados ​​numa clínica de repouso em Cotia São Paulo no dia 5 de janeiro de 2014 aos 66 anos Nelson Ned partiu lutando contra complicações respiratórias pneumonia e problemas na bexiga a notícia da sua morte recebeu uma fração da atenção que a sua carreira monumental mereceria é como se o mundo tivesse esquecido que aquele homem pequeno em estatura foi um gigante que

levou a música brasileira ao mundo muito antes da era digital como ele mesmo cantava tudo passará Incluindo a fama e o reconhecimento mas o que não passa é o legado musical que deixou a todos nós se este vídeo está a tocar o seu coração não se esqueça de deixar o seu like e inscrever-se no canal Vanusa Manhãs manhãs de [Música] set Manhãs de Setembro quem não se recorda essa voz potente que marcou uma geração inteira Vanusa não era apenas uma cantora era uma força da natureza que dominou as rádios nos anos 70 mas

por detrás daquela mulher de presença marcante e voz inesquecível existia alguém que enfrentou batalhas pessoais intensas que poucos conheciam o brilho nos olhos de Vanusa começou a apagar-se após a dolorosa separação de António Marcos com quem foi casada entre 1972 e 76 ela amava-o profundamente e aquela ruptura deixou cicatrizes que nunca cicatrizaram completamente mas o golpe Mais Cruel na sua carreira aconteceu em 2009 quando um vídeo dela a cantar o hino nacional com a letra trocada tornou-se viral na internet em plena era

digital aquilo que deveria ter sido tratado com respeito tornou-se motivo de chacota na altura pouco sabiam que Vanusa já lutava contra a depressão e dependência de medicamentos imagina ter toda a sua carreira reduzida a um único momento de fragilidade o público que um dia aplaudiu-a de pé agora partilhava vídeos rindo da sua condição a crueldade do esquecimento manifestou-se da pior forma os seus últimos anos foram passados numa casa de repouso em Santos São Paulo longe dos palcos que tanto amava na madrugada do dia 8 de novembro de

2020 aos 73 anos Vanusa partiu Enquanto Dormia vítima de insuficiência respiratória mas sabe o que é incrível mesmo esquecida pelos media quando tocámos hoje Manhãs de Setembro todos ainda cantam porque talentos como o div Vanusa podem até ser esquecidos temporariamente mas nunca apagados se também acha que artistas como Vanusa merecem ser recordados com respeito partilha esse vídeo beor Alucinação ou não espero a sua visita essa voz inconfundível esse sotaque do nordeste carregado de poesia Belquior não era apenas um cantor era um

poeta um filósofo um contador de histórias que transformou a MPB para sempre Como Nossos Pais Apenas um rapaz latino-americano Velha Roupa Colorida estas não são apenas músicas são manifestos de uma geração inteira que encontrou nas palavras de Belquior a expressão perfeita para as suas angústias e esperanças nos anos 70 e 80 Belquior era presença constante em programas de TV capas de revistas e rádios por todo o Brasil a sua lírica profunda e por vezes melancólica conquistou um público Fiel que se identificava com aquele cearense

de voz rouca que falava sobre ser estrangeiro na própria terra mas a mesma sensibilidade que fazia de Belchior um artista único também o tornava diferente num meio cada vez mais comercial enquanto a Indústria Musical procurava hits descartáveis ​​ele seguia criando obras densas que exigiam mais que uma escuta casual E depois num movimento que intrigou o Brasil belk simplesmente desapareceu não foi um desaparecimento metafórico ele literalmente saiu de cena abandonou a carreira e passou quase 10 anos viver no anonimato em pequenas cidades

do sul do Brasil e dos países vizinhos era como se estivesse a viver a sua própria letra vendo em si a mesma Clara inexperiência e o mesmo puro pensamento que a minha juventude larga num dia aberto em voz Belquior escolheu o silêncio quando o mundo só queria barulho enquanto as teorias da conspiração multiplicavam-se sobre seu paradeiro vivia uma vida simples longe do Luxo ao lado da sua companheira sem morada conhecida sem aparições públicas um fantasma vivo da cultura brasileira o que poucos sabiam era que

belchor enfrentava dificuldades financeiras e pessoais a ol pelo isolamento embora pareça romântica à distância carregava também o peso de quem já não encontrava o seu lugar no mundo em transformação em 2009 o mistério intensificou-se quando ele desapareceu completamente dos radares o que gerou todo o tipo de especulação a comunicação social que já não falava tanto dele agora mencionava-o apenas como o cantor desaparecido reduzindo toda a sua genialidade há uma curiosidade para manchetes sensacionalistas no dia 30 de Abril de

2017 aos 70 anos Belquior deixou-nos em Santa Cruz do Sul Rio Grande do Sul vítima de um aneurisma da ahorta a notícia da sua morte chocou o Brasil não apenas pela perda do artista mas pela revelação de que esteve tão perto e ao mesmo tempo tão longe este tempo todo a ironia final após a sua morte as suas músicas voltaram a tocar incessantemente nas rádios plataformas digitais explodiram com reproduções dos seus clássicos e uma nova geração descobriu a génio daquele que escolheu o silêncio como último acto talvez bor

tenha resumido a sua própria história numa das suas mais belas [Música] canções no ano passado morri ano eu morro e de facto a sua arte segue mais viva do que nunca se conhecer alguém que ainda não descobriu Belquior partilhe este vídeo vamos manter viva a memória deste génio da música brasileira Carmen Silva quem já ouviu o Adeus Solidão sabe do que estamos a falar Carmen Silva tinha uma daquelas vozes que entram na alma e ficam para sempre conhecidos como a pérola negra ela não era apenas uma cantora era uma força da natureza

nos palcos dos anos 70 e 80 Carmen tinha aquela qualidade rara de transmitir emoção em cada nota quando cantava sobre amor sentias o amor quando cantavas sobre a dor sentia-se a dor era uma ligação quase espiritual com o seu público mas como tantas histórias deste vídeo os anos 90 trouxeram ent de mudança que não foram simpáticos com a Carmen os convites para espectáculos começaram a rarear o telefone tocava menos e aquela artista vibrante começou a conviver com a sombra da depressão como se os desafios profissionais não bastassem a sua vida

pessoal também desmoronou o divórcio veio acompanhado de solidão quando os seus filhos partiram para os Estados em busca de oportunidades de repente aquela mulher que um dia encantou Multidões viram-se sozinhas dentro de casa com apenas as suas memórias como companhia Foi então que Carmen tomou uma decisão que mudaria completamente o rumo da sua história durante uma visita aos filhos no zá conheceu uma igreja evangélica e teve uma experiência transformadora quando Regressou ao Brasil já não era mais a mesma tinha encontrado um novo

propósito Carmen Silva reinventou a sua carreira como cantora gospel lançando três álbuns de louvor aquela voz que antes cantava sobre os amores terrenos celebrava agora o amor divino com a mesma intensidade e emoção de sempre no no dia 26 de setembro de 2016 aos 71 anos Carmen Silva partiu deste mundo vítima de uma paragem cardíaca diferente de outros artistas de A nossa lista ela encontrou paz e propósito nos seus últimos anos Mesmo Longe dos grandes holofotes mediáticos tradicional a sua história ensina-nos algo

poderoso Por vezes o verdadeiro sucesso não está em permanecer no topo mas em encontrar significado e autenticidade em cada fase da vida Sérgio Murilo antes de Roberto Carlos ser Coroado o rei outro artista já reinava no Nascente Roque brasileiro Sérgio Murilo considerado por muitos como o primeiro rei do Rock no Brasil com o seu topete Impecável e presença magnética Sérgio arrebatou corações por todo o país nos anos 60 Broto Legal tocava em todas as festas e a sua imagem estampava revistas e programas de TV ele não era apenas um

cantor era um ídolo TIM que fazia adolescentes suspirarem mas o que poucos sabem é que Sérgio também era advogado e esta formação acabou por moldar o seu destino de uma forma Inesperada insatisfeito com práticas da gravadora ele fez algo inédito para a altura processou a empresa um ato de coragem que infelizmente acabou por ter consequências para a sua carreira esta batalha judicial coincidiu com a ascensão de Roberto Carlos e a Indústria Musical que não perdoa desafiantes começou a fechar portas a muro O Pioneiro foi sendo gradualmente

substituído pela nova sensação ele ainda tentou um regresso nos anos 70 embalado Pelo sucesso da novela Estúpido Cupido que resgatou clássicos do rock nacional por um breve momento Sérgio voltou a brilhar mas foi um último suspiro de sucesso com a carreira em declínio e lidando com o fantasma da depressão ele assistiu ao apagamento da sua cont para a música brasileira os media sempre em busca do próximo Hit deixou de mencionar o seu nome quando falava sobre os primórdios do Rock no Brasil no dia 19 de de Fevereiro de

1992 aos 50 anos Sérgio Murilo nos deixou após sofrer um ataque cardíaco partiu Jovem Demais carregando a tristeza de quem abriu caminhos apenas para ver outros colherem os frutos hoje quando falamos da história do rock brasileiro é fundamental lembrar que antes dos grandes nomes que conhecemos existiu Sérgio Murilo um pioneiro que merece o seu lugar na história Este é o tipo de história que precisa de ser partilhada ajuda-nos a resgatar a memória destes artistas dando um like e partilhando esse vídeo Leno Azevedo quem cresceu na época da Jovem

Guarda certamente se lembra de Leno e lilan a dupla que encantou o Brasil com o seu carisma e Harmonia Vocal perfeita tinha em Leno um verdadeiro génio musical Gileno Osório Vanderley de Azevedo nome completo que poucos conheciam era mais do que um rostinho bonito da Jovem Guarda era um músico inovador que sonhava levar a música brasileira a novos patamares a história de Leno é como uma montanha russa o sucesso meteórico com Lan nos anos 60 a difícil decisão de seguir uma carreira a solo em 1968 a procura de uma identidade musical

própria mas o destino tem destas coisas o seu álbum a solo mais ambicioso foi censurado e arquivado durante a ditadura militar um golpe do Qual a sua carreira nunca recuperou completamente em 1972 numa tentativa de reascender a chama do Sucesso tomou a parceria com lilan mas o timing era outro o público estava diferente e aquela magia dos primeiros anos nunca mais voltou com a mesma intensidade nos seus últimos anos Leno travou uma batalha silenciosa contra o cancro longe dos holofotes ele enfrentou cada dia com a mesma determinação que o

levou aos palcos décadas antes no dia 8 de de dezembro de 2022 aos 73 anos partiu deixando um legado musical que mesmo subestimado pelos media continua inspirando novas gerações de músicos é incrível pensar que muitas das inovações musicais que hoje consideramos comuns foram introduzidas por artistas como Leno que arriscaram seguir caminhos diferentes quando seria mais fácil apenas repetir fórmulas de sucesso Qual a música de Leno marcou a sua vida conte-nos nos comentários Cláudia Telles já sentiu aquela sensação de

injustiça quando vê alguém extremamente talentoso não receber o reconhecimento que merece esta é a história da Cláudia tes no auge da sua carreira nos anos 70 Cláudia não era apenas mais uma cantora era um fenómeno vendeu mais de 500.000 cópias de discos conquistou o seu primeiro disco de ouro e tinha a sua voz a ecoar em todas as as rádios do país preciso de te esquecer banda sonora da novela locomotivas em 1977 foi um daqueles êxitos que parecia garantir um lugar eterno no Estrelato mas depois veio o golpe no momento em que

deveria estar a colher os frutos do Sucesso foi dispensada pela editora isso mesmo no auge do Sucesso Cláudia foi posta de lado como se o seu talento tivesse data de validade imagina trabalhar durante anos chegar ao topo e de repente ter tudo arrancado de si foi exatamente isso que Cláudia enfrentou carregando essa mágoa durante anos enquanto via outros artistas menos talentosos ocuparem o seu espaço apenas nos anos 80 ela conseguiu voltar a gravar mas o momento mágico já tinha passado a Indústria Musical sempre

sedenta de novidades já tinha seguido em frente deixando para trás uma das vozes mais marcantes daquela geração no no dia 21 de fevereiro de 2020 aos 62 anos Cláudia tes deixou-nos devido a problemas cardíacos uma partida precoce e silenciosa para quem um dia fez tanto barulho nas tabelas de sucesso a ironia após a tua morte preciso de te esquecer voltou a tocar em playlists e programas especiais como se o Brasil precisasse perder Cláudia para se lembrar que nunca deveria tê-la esquecido Cassiano se já se apaixonou ao som

de a lua e eu ou coleção precisa conhecer o génio por detrás destas obras primas Cassiano um dos maiores nomes do Sou brasileiro que a Indústria Musical preferiu esquecer Cassiano não era apenas um cantor era um revolucionário musical num país dominado pela mpb e pelo samba ousou trazer influências do sou e do funk americano criando um som único que mudaria para sempre o rumo da música negra brasileira Tim Maia hildon Sandra de Sá Ed Mota todos estes os artistas reconhecem a influência fundamental de Cassiano nas suas

carreiras ele não seguia tendências ele as criava mas o que acontece quando se está à frente do seu tempo muitas vezes o mercado não sabe o que fazer consigo foi exatamente o que aconteceu com Cassiano quando em 1978 a sua editora recusou-se a lançar o seu quarto álbum por o considerarem sem retorno financeiro garantido traduzindo era demasiado inovador para o gosto conservador da época como se este rejeição não bastassem os problemas de saúde começaram a persegui-lo uma cirurgia para retirar parte do pulmão afastou-o

dos palcos e estúdios limitando ainda mais a sua capacidade de continuar revolucionando a música brasileira mesmo assim nunca deixou de criar nos Bastidores continuou a compor e influenciando uma geração inteira de músicos que admiravam o seu talento visionário ainda que longe dos holofotes em Abril de 2000 o seu estado de saúde agravou-se drasticamente no dia 7 de Maio de 2021 aos 77 anos Cassiano deixou-nos em um hospital público do Rio de Janeiro vítima de complicações pulmonares o coração que tanto cantou

sobre o amor e o sentimento Deixou de bater a notícia da sua morte foi tratada como uma nota de rodapé pelos grandes meios de comunicação o mesmo mercado que não soube Val o seu talento em vida também não soube Honrar a sua partida contudo nas redes sociais artistas e fãs prestaram homenagem emocionantes mostrando que para quem realmente percebe de música ciano nunca foi esquecido Talvez o maior legado da Cassiano seja nos lembrar que Os verdadeiros génios raramente são compreendidos no seu tempo é necessário que

o futuro chegue para que possamos compreender o quão à fr est Wilson Simonal a história de Wilson Simonal é Talvez uma das mais trágicas do nosso vídeo porque estamos a falar de um cancelamento que aconteceu décadas antes das redes sociais existirem Simonal não era apenas um cantor era um artista completo Um showman que revolucionou os palcos brasileiros nos anos 60 com a sua voz potente e presenç realizava centenas de espetáculos por ano e foi considerado pela revista Rolling Stone Brasil o quarto melhor cantor

brasileiro de todos os tempos foi tão impressionante que ganhou o apelido de Sinatra negro uma comparação com Frank Sinatra que fazia todo o sentido para quem o via interpretar Simonal não cantava canções ele transformava-as em experiências Mas depois veio o golpe Que destruiu a sua carreira em plena ditadura militar foi acusado de colaborar com o regime e de envolvimento num caso de tortura o resultado um cancelamento imediato e devastador de um dia para o outro as suas músicas desapareceram das rádios espectáculos foram cancelados amigos se

afastaram portas se fecharam e o pior mesmo sem provas concretas que sustentassem todas as acusações Simonal foi ostracizado anos depois investigações mostraram que muito do que se falava sobre ele era exagerado ou distorcido mas era tarde demais o dano já estava feito um dos maiores talentos da música brasileira passou os seus últimos anos a viver praticamente no anonimato lutando contra problemas de saúde e financeiros no dia 25 de Junho de 2000 aos 62 anos Simon deixou-nos vítima de cirrose hepática a notícia da sua morte

não teve qualquer fração da cobertura que o seu génio mereceria a boa notícia nas últimas duas décadas Tem-se verificado um movimento de resgate da sua obra e uma revisão Histórica da sua trajetória novos documentários e livros TM ajudou a separar o homem do mito permitindo que novas gerações descubram o seu talento sem os conceitos do passado Diana H vozes que marcam uma época e a de Diana é certamente uma delas quem não arrepia-se ao ouvir aquela interpretação única que conquistou o Brasil nos anos 70 Diana tinha aquele tipo de talento

raro que fazia soar qualquer música especial mas como muitas estrelas daquela época Dourada o brilho intenso não resistiu às mudanças do do tempo e da Indústria Musical Enquanto muitos os artistas procuraram a reinvenção nas grandes cidades Diana encontrou a paz longe dos holofotes nos seus últimos anos vivia em uma casa simples em Araruama no Rio de Janeiro contemplando o mar que tanto amava era como se tivesse escolhido um final mais tranquilo para uma vida que já tinha conhecido tanto barulho o que poucos sabem é que mesmo afastada da

media Diana nunca abandonou a música continuava a fazer pequenos espetáculos no interior do Brasil onde era recebida por fãs fiéis que jamais a esqueceram era como uma estrela que mesmo não estando mais no centro do céu continuava brilhando para Quem soubesse para onde olhar na madrugada do dia 21 de agosto de 2024 aos 76 anos o seu filho andr sem vida Diana partiu Enquanto Dormia vítima de um ataque cardíaco levando consigo uma das vozes mais marcantes da música Brasileira Que ironia do destino enquanto em vida foi esquecida pelas

grandes meios de comunicação após a sua morte a sua discografia voltou a tocar em diversas rádios Diana teve de partir para que muitos se lembrassem do Tesouro musical que ela deixou Marcos Roberto quem já se apaixonou de verdade levanta a mão a história que vou contar agora é um verdadeiro conto de amor digno de filme Marcos Roberto não era apenas um cantor com uma voz inesquecível que embalou o Brasil dos anos 60 até aos 80 ele foi antes de mais um homem completamente apaixonado pela esposa e quando falamos de amor

verdadeiro estamos a falar da aquele que permanece nos momentos mais difíceis não é mesmo quando a mulher de Marcos foi diagnosticada com um cancro gravíssimo abandonou tudo para estar ao lado dela dia após dia noite após noite ele segurou-lhe a mão na esperança de ver a mulher que amava recuperar é daqueles amores que já quase não vemos hoje em dia sabe mas a vida às vezes escreve finais que não gostaríamos de ler apesar de todo o amor e dedicação Marcos Roberto viu a sua amada partir sem poder fazer nada o golpe foi tão

devastador que o artista entrou numa depressão profunda da qual nunca mais se recuperou totalmente aquele que fazia Multidões cantarem as suas canções de amor acabou internado sozinho a lutar contra a própria tristeza no dia 21 de julho de 2012 aos 71 anos Marcos Roberto nos espectáculo devido à falência múltipla dos órgãos levando consigo um pouco da poesia musical brasileira Dá pause no vídeo e conta-me já conhecias essa história de amor tão intensa do Marcos Roberto Celi Campelo antes de Rita Lee antes de todas as

as roqueiras que conhecemos hoje existiram cel Campelo a primeira rainha do Roque do Brasil uma Pioneira que abriu caminhos para gerações de mulheres na música brasileira com apenas 16 anos cel já arrastava Multidões com o seu rock contagiante banho de lua o seu maior sucesso não era apenas uma canção Era um fenómeno cultural que fazia o Brasil inteiro dançar ela tinha tudo para se tornar uma estrela internacional mas aos 20 anos no auge absoluto da sua carreira cel tomou uma decisão que surpreendeu a todos abandonou os holofotes para se

casar e construir uma família no interior enquanto outras estrelas lutavam pela fama ela escolheu uma vida mais tranquila foi uma decisão pessoal e respeitável mas que acabou por ter um efeito secundário aos poucos aquela que tinha sido a primeira grande estrela feminina do Roque brasileiro foi sendo esquecida pelos media era como se o mundo musical não soubesse lidar com alguém que escolheu a vida pessoal em vez da fama os anos passaram e Sally construiu a sua vida longe dos palcos dedicada à família a sua música continuava Viva na

memória de quem viveu essa época mas o seu nome raramente era mencionado quando se falava sobre os pioneiros do rock nacional na surdina sem que o grande público soubesse Célia enfrentou um cancro da mama em estágio avançado no no dia 4 de Março de 2003 aos 60 anos ela deixou-nos em Campinas onde vivia a notícia da sua morte apanhou muitos de surpresa Afinal como sentir a falta de alguém que já tinha sido afastado da memória coletiva pelos media o mais irónico hoje estudiosos da música brasileira reconhecem que cel Campelo

foi uma revolucionária alguém que desafiou os padrões da sua época e abriu portas a todas as mulheres que vieram depois um reconhecimento que infelizmente veio tarde demais para ela se conhece alguém da geração dos anos 60 pergunte sobre o banho de lua e veja como os olhos dessa pessoa vão brilhar com a lembrança Milton conhecido como o rei do Ritmo Milton tinha um dom que poucos possuem a capacidade de formar qualquer música em algo especial apenas com a sua interpretação única a sua técnica de dividir as notas era tão perfeita que

Os músicos profissionais estudavam as suas gravações nos anos 50 e 60 Milton não era apenas mais um cantor era uma instituição da música brasileira gravou mais de 100 discos sim mais de 100 e partilhou os palcos com lendas como Elsa Soares e João Nogueira a sua voz era sinónimo de qualidade e sofisticação Mas a vida tem destas ironias cruéis o homem que vivia da sua memória musical Impecável acabou por ser vítima do Alzheimer a doença que rouba recordações foi apagando gradualmente aquele brilho característico aquela alegria

contagiante que sempre acompanhou Milton nos seus últimos 4 anos de vida já não conseguia mais cantar a memória que antes dava letras e melodias de centenas de canções lutava agora para reconhecer rostos familiares enquanto que Longe dos Olhos dos media ele travava essa batalha silenciosa no dia 7 de setembro de 2014 ironicamente na data da independência do Brasil Milton se libertou do sofrimento partindo aos 86 anos devido a uma paragem cardíaca o coração que tanto batia ao ritmo da música brasileira finalmente Descansou

até hoje muita gente que aprecia as suas canções nem sabe que ele já nos deixou é como se o tempo tivesse congelado a sua imagem naqueles dias gloriosos em que a sua voz dominava as rádios O mais triste um artista que tanto contribuiu para a A cultura brasileira merecia ter tido uma despedida à altura do seu talento mas como tantos outros partiu discretamente longe dos holofotes que um dia iluminaram a sua carreira deixa nos comentários Qual a música do Milton mais marcou a sua vida estes 12 artistas partilham mais

que o talento esquecido nos ensinam sobre a fragilidade da fama e a crueldade do tempo as suas vozes silenciadas continuam a ecoar através de quem Guarda as suas memórias ao Partilhar este vídeo você reacende estas estrelas por mais um momento porque enquanto alguém se lembrar das suas canções nunca morrerão completamente inscreva-se para mais histórias que a história tentou apagar