Mocedades e a história do grupo lendário que quebrou paradigmas com as suas canções – H

Si no te puedes resistir a cantar sus canciones como una promesa. Eres tú. Eres tú. Y te reconforta oír esos singulares coros. ¿Dónde estás corazón? No te puedes perder su historia. [Música] No sé si es el aire. Esta es la línea de tiempo de Mocedades. [Aplausos] 1967. Yo, francamente bien, yo estoy entusiasmado. No se pueden hacer nada.

Es un es una meta y aquí está mi aportación. Poredades han pasado desde su nacimiento y hasta hoy 30 miembros. Sin embargo, antes de mudedades existía una familia llamada Losanga, que vivían en la calle Esperanza de Bilbao, España. Esta familia llevaba en la sangre la vena artística. Su padre, quien se dedicaba como proyectista en aceros e chavarría, había sido cantante junto a su madre, por lo que heredarles esa virtud a sus nueve hijos era altamente probable.

Y así fue, pues seis de ellos han pasado por diferentes etapas del grupo. Muchos recuerdos, muchos recuerdos. ¿Cómo era esa casa? Grande, muy grande. María Isar Amayuranga a Mésaga es la mayor de los nueve hermanos. Ella junto a sus hermanas Isascú y Stíalis formaron el trío vocal Las hermanas Uranga. Cantaban en festivales de universidades y locales de Bilbao.

Amaya tocaba la guitarra, un regalo que había recibido de una tía y que aprendió de manera autodidacta y sus hermanas esían las voces. Sus hermanos y otros amigos fueron acompañándolas en los ensayos hasta que finalmente decidieron todos formar un amplio grupo vocal al que llamaron Vocesas y guitarras, que duró cerca de 2 años y los integrantes fueron los hermanos Amaya Isascú, Estíbalis, Roberto, Rafael y Sergio Blanco, Javier Garay, José Piña y Paco Panera.

Cantamos las tres hermanas Sisters la inauguración de la tuna de ingenieros y vinieron Sergio, Jesús, Javi Garay. Qué bien empezó todo. 1969. A través de amigos, unas cintas fueron a parar a una discográfica de Madrid, una de ellas a Juan Carlos Calderón, que trabajaba en zafiro. Yo recibí lo que entonces se llamaba una cinta que cantaban folk, ahora llaman country.

Como era de esperarse, Calderón y otro productor viajaron a Bilbao para escuchar al grupo y quedaron sorprendidos por lo bien que empastaban sus voces. Decidieron contratarlos y los llamó mosedades. Desde allí arranca el nombre que traería años después infinidades de conflictos. Su primer álbum de boot se llamó Moosedes y también conocido como Pan en lengua.

su sencillo basado en un texto litúrgico criticado por la Iglesia Católica. [Música] Cuando se fundamos, Javier Garay no pudo incorporarse, ya que debía realizar el servicio militar, por lo que son ocho los que conforman el grupo inaugural de medades. Con ellos se graba el primer disco y mcedades 2 o más allá en 1970.

Paraamosedades 3, en 1971 vuelve Garay y abandona la formación José Piña y Paco Panera por el mismo motivo en el que se fue Javier. Como dato, muchos comentan su participación de Mciedades en 1973, pero lo cierto es que ellos participaron por primera vez en 1970 con dos canciones que no se publicaron en ningún álbum, Viejo Marino y un mundo mejor.

Con la última llegaron a finales. [Música] Siempre hacia el mar. El puerto es tan solo y tan triste. Sin fuerza, quieres ver un mundo mejor. 1973. Este año ve la luz Mosedades 4 y también conocido como Eres tú. En él participaron los seis históricos de Mocedades. Sí, es la formación más auténtica, la clásica.

Como esos aficionados futboleros memorizan las de sus equipos campeones es la que llaman Los seis históricos. Son los que cantaron Eres tú en Eurovisión y obtuvieron un segundo puesto y 125 puntos, que hoy en día sigue siendo la puntuación más alta que ha conseguido España en toda la historia del festival. Pues es que de repente te asaltan y te dicen, “Mais Eurovisión, una promesa.

Eres tú, eres tú.” El sexeto lo conforman tres de los hermanos: Amaya, Izascú y Roberto, Javier Garay, José Piña y Carlos Ziaga. El grupo O permaneció unido 11 años hasta 1984 y vivieron casi siempre tutelados por el productor musical Juan Carlos Calderón, quien compuso el maravilloso tema Una promesa. Eres tú, eres tú.

Eres tú. Si bien eres tú, no ganó el festival, se posicionó en las primeras listas musicales y vendió un millón de copias en los Estados Unidos cantando en español. Ojo, el tema ha sido versionado en inglés, francés, alemán e italiano y también en eusquera, un símbolo en la historia de la música española.

También está a Dios amor que participó en el festival de San Remo, aunque tampoco ganó, es una composición que vale la pena escuchar. [Música] 1974 se publicamos edad de cinco y se empieza a perfilar el estilo que el grupo seguiría años más tarde, alejándose de la música tradicional o folk, con más temas en español y suméndose en la canción melódica.

Tómame o déjame, también escrito por Calderón, se convierte en canción insignia del grupo junto con Er o déjame las miras porque callo y miro al ciel siguieron cosechando éxitos con sus discos La Otra España, 1975, El Color de tu mirada en 1976, Mocedades 8 en el 77, Cantalia en el 78, Mocedades 10 en el 78 y Amor En 1980, un sombrero de ancha y un clavel en la sol.

Eres la otra España la que no habla. Fui también la felestina de Ayer pensé decirte, Dios, ¿quién te cantará? [Aplausos] Como dato en el transcurso de estos años, Isasun fue reemplazada por su hermana Idoya Uranga en galas, conciertos y grabaciones. El motivo fue su embarazo y luego una enfermedad. De igual forma Roberto Uranga que era sustituido en ocasiones por sus hermanos Javier y Fabián.

Pasado la vida como un náufrago, ahora puedo sentarme junto al amor. La zapatía, nada vendía el ver. ¿Quién quiere vender conmigo la paz? 1981. Este año se marca el inicio de otra etapa para el grupo, pues rompen con Zafiro y fichan con la CBS. Su primera producción fue Desde que tú te has ido. Desde que tú te has sido.

Desde que tú te has ido. Si bien obtuvo buena aceptación, el pico de mayor éxito llegó con el siguiente álbum, Amor de hombre de 1982 con temas como el título del disco, Le llamaban loca y ¿dónde estás corazón? Hay amor de hombre, amor, amor de hombre, amor de hombre. El mundo fue solo de los dos y para los dos.

Chachos del barrio le llamaban. No le quería con toda alma. ¿Dónde estás corazón? En esta etapa, sin abandonar la canción melódica, recibieron composiciones más heterogéneas y variadas. Realizaron más versiones el castellano de temas en inglés e incluso realizaron la banda sonora de una serie de animación española.

La vuelta al mundo de Willy Fog en 1984. Soy Willy, apostador que se juega con amor. Yo soy Romy, dulce y fiel. Todo parecía ir mejor que nunca para ambedades. Sin embargo, un accidente vehicular cambió el devenir del grupo. El coche que conduce a Roberto Uranga y en el que viajaban varios miembros de un grupo cae por un terraplén.

El golpe fue tan impactante que Lola, pareja de Roberto, pierde el hijo que estaba esperando y a Amaya se le clavaron varios cristales por la cara y otras partes del cuerpo. Psicológicamente todos quedaron tocados. Poco tiempo después llegó la Granada a Mayuranga, la voz principal de Mocedades, les comunica que abandonaría el grupo alegando cansancio.

Yo estaba harta del mundo del espectáculo. Yo necesitaba parar. Hubo realmente un desgaste de convivencia. Se fue primero 1985. A pesar que la salida de Amaya representa un golpe fuerte, ingresa Ana Vejarano como nueva solista de la agrupación y lanzan los discos 15 años de música en el 85, colores en el 86. Sobreviviremos en el 87, íntimamente en el 92, Suave Luz en el 95 y Mcedades canta Walt Disney en 1997.

Desde este año pasaron una serie de integrantes. Se retiraban luego para construir su carrera en solitario y otros fueron a parar al grupo El Consorcio de Amaya. Hablamos entre todos de continuar y eh a alguien se le ocurrió hacer un concurso a través de un periódico diciendo, “Moces necesita una cantante y recibimos cintas hasta de América.

Contamos sobre el disco de Walt Disney. Sí, para este álbum regresa su primer productor, Juan Carlos Calderón, considerado siempre como el Séptimo moscedades. Y aquí destacan esto es amor, la Bella y la Bestia busca lo más vital, entre otras canciones. No hay esto amor. Esto es amor. Búscalo más vital no más. Lo que es necesitado más con indiferencia.

Dotada de una hermosa, grave y molodiosa voz, Amaya decide lanzar su carrera en solitario y llama a su primer disco de Boot Volver, destacándose la versión del tango de Carlos Gardiel que lleva el título del álbum Palabras de amor y fuiste un trozo de hiel en escarcha. Una balada escrita por José María Cano para la cantante, pero que se popularizó con el puertorriqueño Chayan.

Vino el parpadeo de las luces que a lo lejos que con indiferencia hoy volver. Me quiso tanto palabras de amor sencillas y peste un trozo de hielo en la escarcha. amigo de mis enemigos. Por otro lado, Mocedades seguía lanzando producciones. De hecho, se dice que el álbum Sobreviviremos de 1987 es una respuesta a Maya por su salida de la agrupación.

1988 se edita sobre el latido de la ciudad. Seguimos juntos en 1989 y Lilura Urdinac en el 92, el último grabado nígramente en idioma eusquera y donde recreó canciones procedentes en su mayoría del folklore y la cultura popular del País Vasco. También se destacan los duetos con Joaquín Sabina, Joan Manuel Serraz, Rafael, entre otros.

[Música] pasado peor. Lamentablemente su carrera de Maya no despegó como solista. 1994, una nueva propuesta para Maya se abre. Sus hermanos y antiguos compañeros de mocidades la invitan a unirse para revivir la memoria musical colectiva española y vasca en particular de los años 50 y 60.

Y así nacería el grupo El consorcio, integrado por los hermanos Amaya, Iñaki, Estivaliz, Sergio Blanco y Carlos Subiaga. Todos ellos habían pasado por mocidades. Una amiga mía, Rosa León, eh me dice, “Oye, vamos a hacer un disco a la a la radio, pues hablamos con tus hermanos.” Y así fue. Lo que nunca muere es el título de una radionovela homónima de los años 50 que sirve como nombre del álbum debut del consorcio bajo la producción de Ispaox.

Este grupo hacía especial cada gala y presentación que consistía en dividirla en dos partes. En la primera se recordaban las mejores canciones de cada uno individualmente o en dúo de toda su trayectoria, incluyendo moedades, y en la segunda ser un programa de radio con público y con dedicatorias. Son los productos más sanos que jóvenes y ancianos.

El torre facto con un bar es el mejor caféñitas que vais repicando. [Música] Amorosa, llegó Navidad suave, que me estás matando, que estás acabando, eres como una espirita que se me acaba. A partir de esa etapa se recrudece la competencia entre mocedades y el consorcio que empiezan a interpretar temas del grupo formado en 1969 en directo e incluso en disco, lo que provoca confusiones en el público.

La plaza vacía, nada vendía una promesa. Eres tú, eres tú. Con el consorcio llegan también varios discos publicados a lo largo de los años donde recuperan temas de cine español, música dedicada a la posguerra, tradicionales de la isla caribeña de Cuba, versiones de canciones de los mitos Maciel, Joaquín Manuel Serrat, Miguel Ríos, Víctor Manuel, Marisol, Cecilia, Emilio José y Juan Luis Guerra.

Las canciones más populares en todo este tiempo del consorcio fueron el chachar del tren Adivina y Cachitoío en tren de lujo. Yo viajaba y a lado más del chacachá, del chacachá del tren. Adivina quién te extraña, adivina quién te quiere. ¿Quién? Cachito, cachito, cachito mío. Pedazo de cachito, cachito, cachito mío, pedazo sin saberlo.

Año 2005, vuelve a los escenarios. Sí, desde 1999 la agrupación hizo una pausa, luego que una de sus fundadores Isasun sufrieron un accidente de tránsito que lo obligaba a permanecer fuera por un tiempo. Pero este año resulta ser negro para ambos grupos, ya que fallecen tres integrantes de diferentes etapas.

Rafael Blanco de la primera época, Roberto Uranga, uno de los seis históricos y José Antonio Laceras que estaba activo en la formación. El cantante bilbaío Sergio Blanco ha fallecido en el Hospital San Camilo de Tres Cantos en Madrid. Dos años después publicaron medades canta a Juan Lisguerra, que solo sale a la venta en Hpanoamérica y permanece inédito en España.

En junio del 2012 anunciaron en su página web el lanzamiento de un nuevo álbum y colocaron a disposición los temas diluvio universal. Y fue mentira en iTunes. Te regalo una rosa. Ay, ay, ay. Amor de estrellitas y duendes. Andaré sin saberlo. Por otro lado está el consorcio que tras la muerte de Sergio Blanco en febrero del 2015 decide continuar la gira por toda España, haciendo un repaso de su trayectoria y un homenaje a Sergio.

Al término de dicha gira, en el año 2016, el grupo anuncia que se retiraba de los escenarios para siempre. Sin embargo, los integrantes afirmaron la posible o no disolución, ya que hasta la actualidad siguen brindando conciertos y en el 2017 lanzaron un nuevo single llamado Mientras espero. [Música] La historia de Mocidades es un rompecabezas con demasiadas piezas.

Lo cierto es que los más de 50 años que llevan cantando juntos, aunque sea a través de diferentes proyectos y épocas, convierten su hermandad artística en una de las más longevas del panorama nacional, solo superada por la del dúo dinámico. Y aunque la mayoría rondan los 80 años de la jubilación, no quieren ni oír ni hablar.

Espero que te haya gustado la línea de tiempo de hemocedades al igual que a mí. Si te gustó, no te olvides darle manita arriba y suscribirte al canal activando la campanita para estar al tanto de más líneas de tiempo como estas agrupaciones fabulosas. Mi nombre es Carlos y nos vemos en un próximo video. Cuídense mucho.

eu tinha visto que ser rejeitado, perseguido, traído e agora tinha-o visto morrer. no sábado começou e com ele começou também um forma diferente de sofrimento. O Sexta-feira foi de partir o coração, Sábado estava vazio. Na sexta-feira houve obrigado a correr, a olhar, a reagir, suportar a violência em tempo real.

Sábado forçado fique quieto com o que lá estava passado. E fique parado com a dor Geralmente é mais difícil do que passar pelo bateu em si próprio. Porque o silêncio vai-se ouça tudo o que quiser ouça. As recordações, as frases, o imagens, expectativas quebradas, sentindo que o mundo continua, mas já não se pode continuar da mesma maneira.

Jerusalém, porém, não era um cidade vazia, era Páscoa, havia peregrinos, havia casas cheias, havia mesas preparadas, houve orações, bênçãos, conversas familiares. A libertação do Egito foi recordada, fidelidade de Deus, a noite em que a morte passou pelas casas marcado. E precisamente por isso o contraste tinha de ser ainda mais insuportável para os seguidores de Jesus.

A cidade celebrou a memória sagrado, mas transportavam dentro de si um ferida aberta Numa Jerusalém que ainda respirava festa religiosa, o pequeno grupo dos que amavam Jesus foi esmagado pelo sentimento de perda. É possível imagine as ruas com calma exterior enganoso. Depois do barulho de no dia anterior, depois do tumulto próximo do Gólgota, após o movimento apressado antes do início do sábado, A cidade entrou num ritmo contido.

As portas foram fechadas, as famílias Eles ficaram lá dentro. A observância de o dia santo impôs uma pausa visível, mas para os discípulos aquela pausa não foi Foi descanso, foi confinamento, foi medo, Foi perplexidade. O mesmo sábado que para muitos Significava descanso, para eles era transformou-se numa longa sala sem respostas.

Os evangelhos mostram que o medo era real, não era uma emoção vago, era uma ameaça concreta. Sim Jesus foi preso, julgado e executado, o que poderia acontecer com aqueles que estiveram com ele? O Pedro usava para além do peso das suas negações. [música] O Juan estava perto do cruz, mas agora também tive de carregar com o eco daquela cena.

Os outros Provavelmente estavam a rever as suas próprias ideias. a sua cobardia, as suas promessas quebradas. Eles tinham disseram que o iriam seguir. Eles tinham garantido fidelidade. Mas quando a noite cai tornou-se perigoso, o grupo dispersou. E agora, no sábado, não só choraram Jesus, também eles se enfrentaram eles próprios.

Este detalhe torna o sábado sagrado ainda mais humano. Não foi apenas o tristeza por uma morte, foi o confusão de uma fé derrotada. Foi o vergonha de ter falhado. Foi o sensação de ter apostado a sua vida inteiro por alguém que estava agora em um túmulo Durante meses, talvez anos, tinham visto milagres, tinham ouvido falar ensinamentos impossíveis de esquecer, teve autoridade testemunhada sobre doenças, sobre os espíritos, sobre o mar, sobre a culpa, sobre a vergonha.

Acreditavam que algo irreversível estava a acontecer. E, de repente, às Aos olhos de qualquer um, Roma continuava de pé. As autoridades religiosas permaneceram em as suas posições e Jesus estava morto. Isso É o que torna este dia tão denso. O Sábado não guardou apenas um cadáver, Eu tinha perguntas.

Eles tinham entendido mal Tudo, enganaram-se. Como caber a morte de Jesus com expectativas pensamentos messiânicos que tantos tinham dentro de si? Eles não estavam a viver uma cena sabendo o que estava para vir. Não Estavam a assistir no terceiro dia desde conforto da história cumprida. estavam dentro do intervalo e o intervalo quando se vive de dentro de nenhum tem música triunfante, tem incerteza.

Talvez seja por isso que este dia Parece tanto com muitos momentos humanos. Há sextas-feiras quando o golpe é visível. Há domingos em que a luz finalmente quebra, mas também há Sábados, dias em que nada acontece que se podem apontar, dias em que O céu parece não responder. dias em aqueles que as promessas de Deus não são negar abertamente, mas nem venha.

Dias em que se continua a acreditar talvez pela memória, não pela evidência. e ali, precisamente ali, no sábado santo Toca algo muito profundo na alma. Maria representa de uma forma única que profundidade. Não há necessidade de colocar o seu palavras de boca que os evangelhos não se registam. Apenas contemple a sua presença à luz de tudo o que viveu.

Eu tinha ouvido dizer que uma espada perfuraria a sua alma e agora aquela espada estava lá. tinha acompanhado a vida escondido de Jesus em Nazaré, seu primeiros anos, maturação silenciosa, o início do ministério, o incompreensão de muitos, a oposição crescendo. Eu não era um seguidor recente, não estava ali por entusiasmo de multidões.

Ela permaneceu e Quando quase todos recuaram, ela Estava perto do fim. Sábado para Maria não deveria ter sido apenas a dor de perder um filho, também deve ter sido peso de guardar tudo no coração o que sabia sobre ele, sem compreender ainda Como poderia eu viver com esta verdade? aquele túmulo fechado. Talvez seja isso uma das imagens mais fortes do dia.

Corações cheios de memória, mas mãos vazio de explicação. Lembrar nem sempre conforta imediatamente, às vezes até dói mais. Lembrar-se da voz de Jesus pode doer. Lembre-se da sua maneira de olhar, de ensinar, aproximar-se dos mais pequenos, tocar os impuros, para ressuscitar os caídos. Tudo o que a meio do sábado não foi ainda alívio, foi ausência feita memória.

E enquanto os discípulos esconderam-se e as mulheres guardaram lugar grave na sua mente também Houve outros que não descansaram da mesma forma. O Evangelho de Mateus retém um facto perturbador. O autoridades, temendo que o corpo foi roubado e depois falou sobre ressurreição, procuraram garantir a grave O medo não vivia sozinho entre os seguidores de Jesus.

Também Os seus adversários sabiam que esse nome Não disparou facilmente. selar um sepultura, definir vigilância, tentar controlar a história. Tudo isto revela que A morte de Jesus não foi percebida como um assunto menor. Mesmo depois morto, continuou a preocupar-se. e sem No entanto, que profunda ironia. Enquanto uns assistiam para preservar derrota e outros choraram acreditando que a derrota era já definitiva, Deus Ele estava a atuar a um nível que ninguém mais poderia medir, não com espetáculo visível, não com o barulho dos exércitos, não com

sinais que acalmariam imediatamente o discípulos, mas no mistério da sua fidelidade. Sábado não foi ausência de Deus, foi o dia em que a ação divina estava velado dos olhos humanos. e isso faz com que seja um dos dias mais intenso espiritualmente de todos os escrevendo. Se esta mensagem já estiver tocando o seu coração, subscreva o canal e escreva sábado nos comentários.

Vamos continuar a avançar juntos em silêncio reverente neste dia, então profundo. Porque o Sábado Santo não foi apenas uma data entre dois eventos, foi uma experiência de espera completa, um espera amarga, espessa, lenta, uma espera sem sinais claros. Para nós é fácil de resumir numa frase. para eles cada hora tinha peso.

Cada secção do O dia deve ter parecido mais longo do normal. A manhã poderia ter amanhecido com cansaço acumulado e com isso sentimento irreal que por vezes deixa um luto recente quando o corpo Acorde alguns segundos antes dor e, de repente, lembre-se do que passou. O meio-dia poderia ter chegado sem apetite, sem conversa, não direção.

A tarde poderia ter sido feita infinito. Neste contexto, o O silêncio de Deus não era um conceito teológica, foi uma experiência concreta. Jesus tinha clamado na cruz, tinha expirou e depois disso nada. não caiu fogo do céu para o vindicar. Não anjos desceram para abrir o túmulo nessa mesma noite. Não havia um restauração imediata que recompôs aos seus seguidores.

A história permaneceu ainda E quando a história permanece ainda no meio da dor, a fé entra numa área muito exigente. Há uma aula de fé que canta quando tudo se abre. Existem outra que resiste quando tudo se fecha. O sábado pertence a este segundo, ao fé que ainda não tem a evidência de mudar, mas não liberta completamente o memória do que Deus disse.

talvez muitos dos que seguiram Jesus Nem sabiam se podiam chamar a isso fé. o que sentiram naquele dia. talvez apenas Permaneceram a respirar entre as ruínas, sem força para formular uma esperança completo. Mas às vezes ficar já é uma forma de fé. às vezes não desista em tudo, mesmo que o coração esteja destroçado, Já é um ato de fidelidade.

A tumba fechado tornou-se o grande símbolo daquele dia. Era uma pedra real, pesado, visível, concreto, não é uma ideia, não é uma metáfora. E precisamente por isso tudo o que aconteceu foi tão chocante aberta por Jesus parecia agora ter terminou diante de uma porta de pedra. Ele Abri os olhos, abri os ouvidos, abriu mesas aos pecadores, abriu um futuro para aqueles que não tinham.

Mas agora o mundo viu um entrada selada e o coração humano geralmente desiste muito rapidamente antes pedras visíveis. Porém, no sábado santo ensina algo decisivo, que um pedra fechada não significa promessa cancelado, significa muitas vezes que o o ser humano chegou ao limite do que O que pode fazer? A partir daí, tudo Depende de Deus.

Os discípulos não poderiam empurrar a história frente. Maria não podia apressar o consolo As mulheres não podiam mudar a noite até ao amanhecer. As autoridades podiam selar, monitorizar, controlar. Roma podia executar, mas ninguém podia governar o que o Pai tinha determinado na sua fidelidade. naquele dia Também mostrou a pobreza de tudo o triunfo meramente humano.

Os inimigos de Jesus, poderiam ter pensado que o assunto Foi resolvido. A cruz fez o seu trabalho. O Mestre Galileu foi morto, o seu corpo foi trancado. O seu seguidores foram espalhados. Mas ele Sábado foi precisamente calmo engano que precede a derrota do ruim. E isto da nossa leitura movimentos posteriores, porque o mal geralmente festejar muito cedo.

Acredite que ele O silêncio de Deus é ausência. acredite nisso a quietude divina é impotência. Acredite que um túmulo selado é o ponto final. Mas Deus não tem de se apressar para seja soberano Talvez seja por isso que o sábado santo continua a falar com tanta força ao coração de quem sofre perdas, crises ou longas esperas.

Há momentos em que aqueles cuja vida parece um túmulo fechado. Sabe o que Deus fez antes. Alguém se lembra da sua bondade. Lembre-se orações respondidas, lembre-se misericórdias antigas, mas o presente Ele vem selado. Olha-se e não se vê sair, rezar e não receber resposta imediato. Espera e não encontra movimento.

Nesses momentos, no sábado de Jerusalém deixa de ser um cenário distante e [a música] torna-se um espelho, porque aí aprendemos que o silêncio de Deus nem sempre significa distância de Deus. Por vezes significa profundidade, por vezes significa que o trabalho é acontecendo abaixo do nosso olhos alcançam. Mais profundo que a emoção imediato, mais profundo do que a lógica do momento, mais profundo do que o desespero.

O grande drama do sábado é que nada vitória anunciada visível. Mas o grande verdade do sábado é que A vitória não dependia do que era visível. Imagine as mulheres a preparar-se após o intervalo os aromas com o que queria honrar o corpo de Jesus, acrescenta outra camada de sensibilidade e dor. Não foram ao túmulo esperando uma explosão de glória.

Eles deveriam servir em meio do duelo. Eles queriam amar até definitivo. Queriam fazer o que ainda podiam feito por um corpo amado. Isso disposição humilde, silenciosa e fiel, Também nasce ao sábado. Quando não sei entenda tudo, ainda existe amor. Quando a esperança não sabe nomear-se, pequena fidelidade ainda se mantém. Quando a alma não sabe cantar, ainda assim sabe curvar-se E isso distingue profundamente até aos dias de hoje.

Não é um dia de grandes discursos. É um dia de estadias discretas de pessoas feridas que não compreende mas não esquece, corações desorientados que não conseguem veja o fim da estrada, mas continue unidos a Jesus, mesmo nas trevas. O sábado é o dia em que o amor não pode resolver o mistério, mas recusa-se a abandonar.

Há também um dimensão espiritual muito profunda, em que Cristo descansou no túmulo durante o ótimo dia de descanso. O corpo que foi entregue permaneceu imóvel. Aquele que carregou o peso do pecado e do sofrimento humano entrou no silêncio da sepultura. A criação todo parecia suster a respiração, não porque a história teria perdido o seu sentido, mas porque estava prestes a revelá-lo de uma forma que ninguém em redor do túmulo ainda poderia entender.

Sábado foi o intervalo mais longo carregado de significado que o mundo tem conhecido e ainda, para quem estavam lá dentro naquele dia, aquela beleza Estava [música] escondida. Essa é a parte que não devemos suavizar. O cristão de hoje conhece domingo. Eles ainda não. Ouvimos ressurreição e os nossos corações correm em direção à vitória. Ainda ouviam a morte, a crucificação, sepultura Nós lemos a história completo.

Eles ficaram presos no capítulo que parecia uma derrota. É por isso que o seu a dor merece respeito e é por isso que no sábado santo não deve ser contado rapidamente como se fosse apenas uma estação intermédia sem densidade própria. Não foi um dia a sério, comprido, pesado, escuro, humano. Talvez lá um dos seus ensinamentos mais importantes está escondido precioso Deus não despreza os tempos intermédios, não elimina da história o espaço de espera, nem sempre responde imediatamente, permitindo por vezes Que a promessa passe pela noite, pelo

sepultura, para silenciar, para não destruir fé, mas levá-la a um profundidade do que o entusiasmo fácil nunca poderia produzir. Há certezas de que Só amadurecem quando tudo parece perdido. E, no entanto, o sábado não é glorificado pela sua dor em si mesmo. Nós não amamos o silêncio pelo amor do silêncio.

nós não adoramos o túmulo como um túmulo. O que contemplamos eis a fidelidade de Deus a passar o dia mais tranquilo. É esperança mantido, mas não extinto. É o promessa coberta, mas não cancelada. É o amor de Cristo aparentemente imóvel, mas não derrotado. Tudo parece parado, tudo parece selado, tudo parece suspenso, mas apenas parece.

Isto faz o fim Este dia tem um tremor especial. Não porque o clímax [música] deva avançar muito cedo, mas porque o mesmo silêncio começa a adquirem uma tensão diferente quando Ele olha para ele à luz da fidelidade dos Deus. Sábado à noite não seria o ontem à noite a pedra não seria última palavra O duelo não seria destino final daqueles que o amavam.

mas ainda havia horas, ainda havia escuridão, o a madrugada encontrará mulheres a caminhar com dor, com especiarias, com perguntas, sem imaginar a magnitude do que estava prestes a acontecer. Portanto, o Sábado Santo continua a ser escola da alma. ensina-nos a não ligar ao final aquilo que Deus apenas colocou em espera.

Nós ensina a não confundir silêncio com abandono Ensina-nos a carregar o coração até à beira do túmulo sem negar a peso da pedra, mas também sem coroar aquela pedra como soberana. Nós ensina a esperar quando não há aplausos, lembrar quando não há resposta imediato, para permanecer quando não há clareza.

E talvez seja essa a palavra para muitos corações hoje, permaneça. Fique quando a dor não parar explica. Fique quando orar Parece saltar do teto. fique quando a fé não tem brilho, mas Ainda tem raízes. fique como Maria, atravessada mas presente. Fique como aquelas mulheres feridas mas fiel. [música] Permanecer como discípulos quebrantados que, mesmo tremendo, não Foram capazes de arrancar da memória o o rosto do professor fica até Deus fale.

Fique até noite de seda, fique até ao túmulo, que hoje parece definitivo, descubra que nunca foi dono do final. O dia mais tranquilo da Bíblia Era um vazio inútil, era o limiar. Foi o momento em que o céu parecia silencioso enquanto prepara a resposta mais decisivo da história. e isso a verdade muda a forma como se olha os nossos próprios sábados.

porque quando Deus parece silencioso, pode ainda estar trabalhar [música] Quando a pedra parece fechar tudo, pode ainda ser para o amanhecer chegar. Quando o coração só sabe chorar, ainda pode há uma promessa a respirar sob o superfície da dor. Se este passeio O Sábado Santo tocou a sua vida, Subscreva o canal, deixe o seu like e escreva sábado nos comentários e fique connosco para continuar indo mais fundo na Bíblia, na vida de Jesus e no contexto real da acontecimentos bíblicos que se seguem falando ao coração com força imenso, porque depois do silêncio o